（来源：中国旅游报）

转自：中国旅游报

　　□ 刘晓健

　　近年来，戏剧开始与旅游融合，乌镇戏剧节、阿那亚戏剧节、只有河南·戏剧幻城等，对于戏剧艺术的普及和推广起到了重要作用。

　　在文旅从风景走向场景、从观光走向体验的转变过程中，戏剧艺术扮演了重要角色。以乌镇戏剧节和只有河南·戏剧幻城为例，前者是艺术策划赋能传统空间的“节庆型”，后者则是宏大叙事驱动主题公园的“产品型”，两者以风格迥异的方式让观众从“观演”到“入梦”。

　　乌镇将一座拥有千年文脉的活态古镇，转化为一个无边界的“生活剧场”，这里的小桥、流水、街巷、茶馆等日常场景在戏剧节期间被赋予新的意义，实现了“戏剧即生活，生活即戏剧”的沉浸式体验。

　　只有河南·戏剧幻城是在麦田之上“无中生有”地建造了一座为戏剧而生的“幻城”。夯土墙、无边的麦田，空间本身就是叙事者，是凝固的诗。它将观众包裹在一个关于河南文明宏大叙事的特定氛围之中。

　　精细化运营，让进入其中的人感到被尊重、被照顾，成为深度艺术体验的氛围基础。乌镇不仅仅是一个场地提供方，而是全面融入了戏剧节。整个古镇的街巷、剧场、码头，甚至民宿被纳入了戏剧的舞台范畴。从路标的设计、志愿者的服装和培训，到夜间灯光的效果，每一个细节都经过精心编排，共同营造出一种“生活在别处”的戏剧幻梦。

　　在戏剧节期间接待数十万客流，乌镇却能保持井然有序。这背后是强大的流程管理能力——从票务系统、安检入场、剧场引导到散场疏导，每一个环节都经过精密计算和反复演练，确保观众能“沉浸”而不“拥挤”。高品质的住宿、多样的餐饮选择、便捷的交通接驳、清洁的卫生间……这些看似与艺术无关的后勤保障，恰恰是精细化运营的关键。它们消除了游客的后顾之忧，让他们能将全部精力投入到艺术体验中。

　　商业的克制尤为重要。乌镇戏剧节敢于引入大量实验性、先锋性、未必有“票房保证”的国际剧目，确保了艺术的前沿性。走在戏剧节举办期间的乌镇，游客不会看到铺天盖地的商业广告，没有喧嚣的叫卖。商业被巧妙地“藏”了起来，或是以符合古镇气质的形式融入。这种克制，保护了古镇的文化氛围和艺术的专业度。

　　从长期看，“商业的克制”在短期内看似放弃了某些收益，但它构建了乌镇戏剧节无可替代的品牌价值。这种高级的调性，吸引了艺术家、戏剧迷和游客，形成强大的品牌溢价。人们愿意为这种独一无二的体验付费，这本身就是成功的商业模式。

　　无论是乌镇还是只有河南·戏剧幻城，当园区物理空间和商业生态足够美好、足够可信时，它本身就拥有了巨大吸引力，不仅能够承载戏剧节，还能承载美术、音乐、文学等文化内容。因此，“有节制的商业”本质上是一种高超的顶层设计。它通过对商业的规划、筛选和管理，主动塑造了一个高品质、高信任度、高审美的文旅场景。

　　回到戏剧体验本身，共情是连接人与空间的终极纽带，是将外部体验内化为个人生命记忆的关键。乌镇戏剧节和只有河南·戏剧幻城都超越了浅层的娱乐或审美，致力于触发观众更高维度的情感价值。

　　乌镇通过青年竞演、小镇对话等工作坊，营造了强烈的“圈子”文化。参与者获得的不仅是艺术享受，更是归属感与精神共鸣。游客在街头偶遇的惊喜、与艺术家交流的兴奋，这些瞬间共同构成了基于“社群认同”的共情。

　　只有河南·戏剧幻城则直击更为深沉的家国情怀与集体记忆。当观众置身于麦田与夯土墙之间，观看关于饥荒、迁徙与传承的故事时，激发的是一种基于血脉和文化的共情。

　　一南一北，南北呼应。当乌镇探索让艺术的狂欢沉淀为永恒的故事，当只有河南·戏剧幻城尝试让厚重的史诗焕发日常的活力，我们看到的是文旅产业正在深度融合中走向更广阔的天地、创造更显著的价值。

　　（上图左一、左二为乌镇戏剧节现场，右一、右二为只有河南·戏剧幻城 受访者 供图）