林超贤导演在分享关于电影《红海行动》（又名《蛟龙行动》）的创作感受时，表示这部电影是他职业生涯中的一个巨大挑战。他提到，为了真实地呈现现代战争的残酷和紧张感，整个拍摄过程都力求贴近实际，无论是从人物塑造还是场景构建上都追求极致的真实感。林导特别强调了影片中对细节的重视，比如武器装备、战术动作以及战场环境等，这些都经过精心设计与严格考证，力求让观众能感受到战争的真实与震撼。

在视觉效果方面，《红海行动》不仅采用了大量实拍镜头，还结合了先进的特效技术，使战斗场面既刺激又不失真实性。林超贤认为，这种硬核战争片的创作不仅是对技术的考验，更是对导演和演员们意志力的磨炼。此外，在叙事层面，林导尝试打破传统战争片的叙事模式，通过多线并进的方式展现故事全貌，使得剧情更加丰富多元，同时也增加了影片的紧张感和代入感。

总之，《红海行动》不仅是一部展示中国军人英勇形象的电影，更是一次对电影艺术形式的大胆探索与创新。

电影《蛟龙行动》以硬核战争片的题材特性和重工业制作模式，在春节档中独树一帜。影片在视效打造、叙事推进和细节刻画等方面，拓展了我国军事商业大片创作的类型范畴，与前作《红海行动》一起，重塑了国产军事题材电影的审美版图。

《蛟龙行动》最瞩目的部分是对潜艇与深海战斗场景的精彩设计与呈现，为观众带来了一场震撼的视觉享受。影片一开始，观众就能感受到对细节的极致追求。潜艇内部构造的展示堪称一绝，从狭窄的通道到精密的仪器仪表，每一处细节都栩栩如生，仿佛置身于真实的潜艇之中。剧组按照1:1的比例实景打造了三艘潜艇模型，内部每一处屏幕、按键都可使用；全艇9个舱室，包括鱼雷舱、指挥舱、核反应堆舱等，功能各异且细节满满，完美还原了潜艇内部复杂而精密的环境，凸显电影细节刻画的逼真性与可信度。

海战场景是影片的重头戏，其中鱼雷对战、潜艇猎杀以及密闭空间的残酷搏杀等情节扣人心弦，紧张刺激程度令人窒息。数字特效技术的使用尺度得当，急迫紧凑的剧情节奏设计展现了主创团队对叙事技巧和细节掌控的能力，加深了观众对神秘深海中潜艇大战的沉浸感和参与度。导演林超贤再次依托数字技术独创性地打造出“鱼雷时间”，敌方“空泡鱼雷”如幽灵般在深海中快速袭来，我方“反鱼雷鱼雷”迅速拦截，作战指令密集下达，声呐的滴滴声、鱼雷的呼啸声以及爆炸的轰鸣声交织在一起，营造出千钧一发、令人目不暇接的紧张气氛。这一系列出色的镜头调度和节奏把控，以及别出心裁地以“空泡鱼雷”的第一视角，为观众构建出一种前所未见的观影体验。