国乐装置戏剧“粉黛花伶”是中国艺术研究院文学艺术院首次出品的舞台艺术作品——艺研院文学艺术院舞台编导屈轶总导演、编剧,作曲,著名琵琶演奏家吴玉霞、著名青年二胡演奏家刘蕾领衔主演;是艺研院首次集合院内外的跨界艺术家尝试的一次当代性、探索性、融合性与学术性兼具的综合艺术形式,是一场具有“中国梦”时代精神的文化创举——划时代的艺术当使人爆发出生命的力量。

2020年1月9日,该剧媒体场于798艺术区的“偏锋新艺术空间”进行展演,并于当日在朱乐耕艺术空间举行了开幕活动。前文化部部长王文章、中国艺术研究院院长韩子勇、谭评院长等主要院领导、艺研院各部门领导、艺术家、业务骨干,以及巴西大使馆秘书等外交领域的朋友,分别观看了1天2场的演出;部分院领导出席了开幕活动。演出谢幕时爆发的热烈掌声,是给予作品充分肯定的有力证明。

该剧的媒体场为“偏锋”特有的loft空间格局定制,形成了独特的“环境行为戏剧”的艺术形式。该空间经过屈轶导演与灯光、多媒体等主创的精巧布局,形成了2重观看视角——2楼俯视的天圆地方的主视觉即视感,1楼观众落座于场中的沉浸式体验。不到60分钟的作品,编导以经纬交织的手法重构空的空间。纵向上,以意识流形态结构剧作,从当代人精神生存状态出发,纵身跃入中国古代文化的海洋,从嵇康、阮籍到八大山人,从白居易的琵琶行到曹植的洛神赋,再至当代诗人骆一禾的“壮烈风景”,无处不彰显出东方文明的写意与留白以及中国诗歌灵动的光辉。横向上,整体作品的外在形态充满了从毕沙罗到勃洛克抽象绘画的流动感,与之辉映的是光影的朦胧、迷幻、斑驳、爆裂,是无调性作曲技法的抽象听觉,是诗意对白、独白与英文大独白(反战主题画外音)彼此撞击出的火光四溅,更是多媒体投影的四维空间——对谭评院长“空间绘画影像”与朱乐耕艺术空间的陶艺装置“生命之盒”之当代艺术元素的萃取与提炼、解构与重构,其创造的呼吸感与情绪、情感兼具的临场直觉体验,最终形成意识的洪流,开辟出一派新视觉的宇宙空间。

此外,需要着重一书的是,琵琶演奏家吴玉霞与二胡演奏家刘蕾的创作、演奏,让民族音乐语汇成为该剧的第一语言,同时音乐总监兼主要作曲屈轶通过提炼这两样民族乐器的音效与音色,让其几乎完美的融入了现代派作曲的大乐章与爵士风格的音乐小品之中,为听觉艺术创造出某种从传统血液中涌动而出的鲜活的、不失时尚的、非常年轻的听觉审美。

总而言之,该剧的媒体场所呈现的中国美学、东方哲学与西方艺术形式的无缝衔接,肢体语言、音乐、诗歌与装置、影像等跨界艺术的融汇贯通,以及演出空间自带的2重观演视觉与沉浸式互动,已然为中国当代艺术文化的创作、研究领域写入了独具风格、独一无二的一笔。该剧的首演日期尚未确定。据悉,大约于今年后半年或2021年的新春演出季与观众见面。

图片摄影:李戈

出品单位:中国艺术研究院文学艺术院

制作:屈轶导演工作室

宣传运营及制作:本原印象舞剧工作室

演出地点:朱乐耕艺术空间     偏锋新艺术空间