近日，抗战剧《阵地》在央视一套黄金档播出。该剧由高希希执导，首次将镜头对准抗战时期以桂林为中心的文化抗战运动，展现郭沫若、夏衍、田汉等近两百位文化巨匠在中国共产党领导下，以笔为枪、以墨为弹，在文化战场上筑起一座座精神文化长城的历史。

日前，高希希接受媒体采访，解读了《阵地》的创作初心。

冯绍峰饰演夏衍

文化战线守的是人心灵魂

不同于正面战场激烈鏖战的叙事方式，《阵地》以1938年至1944年桂林文化抗战为核心叙事线索，全景式呈现了夏衍、郭沫若等文化战士如何以笔为枪，在敌后文化战场创建“文化阵地”的艰难历程。高希希说，长期以来，抗战剧多聚焦于前线战场的军事斗争，却忽略了另一条同样重要的战线——文化抗战。“我们往往记住了战场上的血肉功勋，却遗忘了那些以文明对抗野蛮、以笔墨守护国魂的文化人。”高希希说。

在他看来，《阵地》填补这一空白，展现了一场“没有硝烟却同样惊心动魄的文化战争”。因为文化阵地一旦失守，精神的国土便会沦陷，那比丢失一座城池更加可怕。“军事战线守的是山河土地，文化战线守的是人心灵魂。”

导演高希希

高希希认为，文化抗战并非抽象的概念，而是由一个个真实的人物与事件构筑的历史现场。剧中再现的《救亡日报》创刊与复刊、话剧《一年间》公演、诗人艾青即兴朗诵《我爱这土地》等情节，皆源自真实史料。“这些文化人，他们不是历史的旁观者，而是参与者、战斗者。他们在岩洞里写稿、在轰炸声中排戏、在生死边缘坚持创作——因为他们相信，文化不灭，民族就有希望。”

《阵地》中，郭沫若的豪放、夏衍的冷静、田汉的激情、欧阳予倩的儒雅……每一位文化巨匠都不是符号化的存在，而是有血有肉、有挣扎有抉择的“人”。高希希认为，历史剧最难也最可贵的地方，就在于让教科书上的名字“活”起来。“我们不是在拍一群高高在上的文化偶像，而是在拍一群在时代洪流中坚守信念的普通人。他们有家庭的牵挂，有个人的困惑，甚至有艺术的争执，但在民族危亡之际，他们选择了共同的方向——以文化救国。”

王丽坤饰演安娥

让年轻观众理解“文化自信”的含义

为了塑造这群文化人的精神群像，高希希特别注意“集首有交代，集中升高潮，集末留悬念”，同时运用细腻的镜头语言捕捉人物内心的波澜。

例如音乐家张曙在敌机轰炸下坚持创作，最终与幼女一同殉身废墟；夏衍在报社被炸毁后，不畏艰难转移到岩洞里，继续办报发声；田汉、安娥带领众多知名演员冒着危险穿过敌人封锁线，来到桂林出演话剧《一年间》……这些情节让人物在历史真实与情感真实之间找到平衡点。“他们不是生来的英雄，而是在抉择中成为英雄。观众之所以被感动，正是因为他们看到了自己也可能做出的选择。”

王劲松饰演郭沫若

在演员表演上，高希希要求“形神兼备，内外合一”。冯绍峰为饰演夏衍提前数月研读其著作与日记，王劲松为塑造郭沫若反复揣摩其诗文与演讲风格，李晨则在李克农的冷静与温情之间找到精准的演绎分寸。“演员不是在‘演’文化人，而是要成为那个时代的文化人。只有真正走进他们的精神世界，才能传递出那份文化的重量与温度。”

高希希提及“桂林沦陷前夜”的戏：文化人在敌机轰炸中高唱《义勇军进行曲》，从礼堂转移到防空洞，歌声始终未断。“那一刻，演员和工作人员都在现场泪目。我们仿佛穿越了时空，与历史中的那群文人产生了灵魂的共鸣。这正是‘笔墨为刀枪，文心筑长城’最生动的写照。”

剧照

作为国家广电总局抗战胜利80周年重点展播剧目，《阵地》不仅是对历史的回望，更是对当下的映照。高希希希望这部剧能成为一座桥梁，连接历史与现实，尤其是让年轻观众理解“文化自信”的深层含义。“今天的年轻人可能很难想象，为什么在那个生死存亡的关头，一群文人甘愿用生命去写一篇文章、排一出戏。我希望他们通过《阵地》明白，文化是一种力量，是一种抵抗，更是一种使命。”

在高希希看来，文化自信不是盲目自大，而是清醒地知道我们是谁、从何而来、为何而战。“抗战时期的文人，他们既扎根于中华文化的深厚传统，又敢于吸收新思想、创造新形式，最终在战火中开创出新的文化气象。这种精神，在今天依然具有启示意义。”他认为，在全球化与信息化的今天，文化阵地的战争并未结束，只是形式发生了变化。“如何在众声喧哗中保持清醒，在价值多元中坚守底线，在娱乐泛滥中保持严肃——这是我们每一个文艺工作者必须面对的课题。”

红星新闻记者 邱峻峰 编辑 曾琦