文 | 小里加一

来源 | 看电视

炎炎夏日，最适合呆在空调房里追剧。2025年7月的剧综战场，群雄割据，激烈的竞争如同高温天气般持续“爆表”。

剧集领域，古装三强鼎立与法治题材破圈形成双轨并行格局——《锦绣芳华》以盛唐美学掀起国风出海浪潮，《凡人修仙传》用“凡人流”叙事重塑仙侠法则，《朝雪录》凭硬核法医探案杀出黑马重围；而《以法之名》《利剑玫瑰》等法治剧则以“刀刃向内”的勇气剖开社会现实。综艺战场则上演喜剧、竞技与文化的三足鼎立——《脱口秀和TA的朋友们2》让女性议题在笑声中迸发锋芒，《全员加速中2025》以生存游戏焕新综N代生命力……

当平台用“会员抢先看”和“加更礼包”不断持续刺激观剧热情时，谁能在高密度排播中杀出重围？或许答案就藏在观众手中的冰镇西瓜和遥控器里。

剧集：古装三足鼎立，法治新章破圈

暑期档鏖战正酣

7月剧集市场呈现“古装扛流量、法治立口碑”的双轨并行格局。

据“看电视”不完全统计，7月共上新20部剧。

古装三强中，《锦绣芳华》国风美学为骨，跨界融合为翼；《凡人修仙传》以“凡人流”修仙叙事打破仙侠剧套路、悬疑探案剧《朝雪录》则以黑马之姿突围，三者在话题度与口碑上各有斩获，共同撑起了暑期古装剧的热度。

6月 30 日上线的《锦绣芳华》，由杨紫、李现领衔主演。两人戏里戏外的默契互动，让曾追过《亲爱的热爱的》的观众直呼 “纯元 CP 售后太甜”；作为《国色芳华》的续作，剧集既延续了 IP 原有热度，又凭借 “国风质感” 开辟新亮点。

该剧在制作上堪称“细节控福音”：1:1 复刻的长安西市、万国来朝宴等场景还原盛唐繁华；服饰纹样考据敦煌壁画，无耳洞 妆容、“却扇礼” 婚俗等细节精准贴合历史；就连舞蹈编排都融入了空竹等非遗技艺，被网友盛赞 “终于吃到了古装剧的‘文化细糠’”。

播出后，剧集不仅在湖南卫视、芒果TV 及咪咕视频同步热播，更借着 “国剧出海” 东风覆盖海外 80 余国，让世界各地观众透过屏幕感受中国传统文化的魅力。

不过随着剧情深入，争议也随之而来：部分观众认为权谋线逐渐“喧宾夺主”，从 “女性经商励志” 主线偏移至 “宁王叛乱” 权斗；主角何惟芳的 “大女主” 人设，也因情感纠葛出现 “独立女性” 与 “恋爱依赖” 的割裂感。

但不可否认的是，《锦绣芳华》在“影视 +” 跨界融合上的探索极具创新性：

咪咕视频联合《中国妇女报》发起# 话题，将剧集讨论升华为女性价值探讨，实现从 “娱乐内容” 到 “社会议题” 的升华；

线下“芳华夏宴” 观剧会、国风咖啡品鉴等活动打破次元壁，让观众从屏幕走进现实场景；

更亮眼的是“影视 + 体育” 模式 —— 咪咕将剧集与世俱杯绑定，在青岛、武汉观赛现场植入剧集元素，借体育流量反哺剧集热度，这一模式还被复制到 WTT、中超等赛事，开辟了内容传播新路径。

此外，湖南卫视、芒果TV 也为其量身打造宣发矩阵：数字文博平台 “山海 APP” 联动文物科普博主，解读剧中屏风壁画、宝相花纹等元素，让 “国风美学” 不再停留在视觉层面，而是成为可传播、可解读的文化符号。

《凡人修仙传》则以“凡人流” 叙事，撕开仙侠剧新切口。

作为国民级男频IP，《凡人修仙传》从筹备起就自带关注度，招商阶段便成绩亮眼，堪称 “含着金汤匙出生”。但剧集并未依赖 IP 光环，而是以 “反套路” 的 “凡人流” 叙事站稳脚跟。

主角韩立（杨洋饰）的修仙路，始于“三碗借来的白面”—— 他资质平庸，却凭着隐忍与智谋步步逆袭，在修仙界的残酷法则中挣扎成长。这种 “熬夜做题胜天赋” 的设定，弱化了传统仙侠剧 “龙傲天” 式的爽感，强化了底层视角的代入感；

尤其是他与墨大夫（金士杰饰）的师徒情，将 “弱肉强食” 的修仙规则具象化为复杂的人性博弈，让故事更有深度。

视听层面，剧集采用“实景 + 电影级特效” 的组合：喀斯特地貌与荒漠实景构建出水墨般的仙界意境，打破了仙侠剧依赖绿幕的刻板印象。

演员表现则呈现两极评价：有人认为杨洋贡献了“颠覆性演出”，用精准的微表情刻画角色成长；也有观众觉得他的情绪爆发戏 “用力过猛”。

金士杰饰演的墨大夫亦正亦邪，但部分观众认为表演略显 “脸谱化”。目前剧集仍在更新中，口碑还有待进一步发酵。

与前两部大IP 不同，《朝雪录》以法医探案为矛，上线时恰逢同类题材空窗期，凭借 “高能案件 + 法医考据” 的差异化定位，硬生生撕开市场缺口。

李兰迪饰演的冷面仵作与敖瑞鹏饰演的权谋世子，在一次次案件协作中从“互怼” 到 “动心”，人物关系与探案线双线并行。随着剧粉自发安利，弹幕好评刷屏，热度峰值不断逼近破万。

当然，随着越来越多的剧粉奔走安利，弹幕被好评占领、峰值不断逼近破万时、该剧也经历着热度与争议的双重审视。

有观众指出后期权谋线薄弱、吻戏密集、配角工具化等问题。但不可否认的是，剧集以“法医职业细节” 为根基 —— 从尸检流程到案件推理，都透着专业感，用 “悬疑外壳” 包裹 “职业叙事”，为古装探案剧的商业化开拓了新思路。

除了古装剧，7月法治题材也迎来井喷 —— 几大平台集中发力，用不同切口的法治叙事剖开社会议题，不仅承包了暑期档收视，更引发大量现实讨论。

优酷上线的《以法之名》，播出期间央视八套收视率峰值破2.38%，优酷站内热度破万，还被网友调侃为 “司法界《人民的名义》”。它跳出了主旋律剧 “爱说教、偏枯燥” 的刻板印象，以 “刀刃向内” 的勇气还原司法实践 —— 从基层执法到高层博弈， 剧中案件如 “剥洋葱” 般层层揭开保护伞。

人物塑造上，剧集避开了“完美主角” 套路：检察官洪亮表面圆滑，实则心细如发，在规则与正义间寻找平衡；配角董晴的法庭戏因台 词功底扎实，被网友剪辑成短视频二次传播。

剧情将悬疑感与现实主义结合，不过也有观众指出大结局 “万海之死” 略显突兀，部 分伏笔未完全收束。

但瑕不掩瑜，《以法之名》的破圈核心，在于“尊重观众智商”：它不回避社会痛点，不美化现实矛盾，用扎实的剧情和真实的细节，让观众看到法治的温度与力量。

7月 28 日优酷上线的《利剑玫瑰》则聚焦打拐题材，自带社会意义加成。迪丽热巴颠覆古偶形象，饰演刚直女警邓妍；金世佳塑造硬汉卧底，两人组成 “冰火双强” 搭档，从人设上就充满张力。

剧集的亮点不仅在内容，更在“破圈联动”：剧组联合公安部推出 “失踪儿童信息卡” 公益活动，将剧集热度转化为社会行动力 —— 观众在关 注剧情的同时，也能成为失踪儿童信息的传播者，让 “影视内容” 真正服务于现实。

另一部刑侦剧《扫毒风暴》则有着犀利大胆的“镜头语言” ：手摇镜头搭配复古滤镜，营造出粗粝的纪实感；多棱镜式叙事则剖开毒品生态的复杂根系 —— 从源头种植到终端贩卖，从毒贩到保护伞，每个环节都透着人性的挣扎。

剧集用冷冽的影像风格，捍卫 “恶无借口” 的价值立场，打破了缉毒剧 “非黑即白” 的叙事窠臼。

微短剧：政策引导与创作升级共振

平台生态重构分发格局

2025年过半，微短剧市场已从高速增长的 “速度竞赛” 转向 “质量深耕”，呈现 “全面扩张、系统升级、结构跃迁” 的鲜明特征。这一趋势不仅体现在国内市场的内容迭代，更在海外版图的拓展中得到印证。

据DataEye 研究院最新数据显示，2025 年上半年海外微短剧 APP 已达 309 款，月活用户突破 8 千万，潜在用户规模超 9 亿 —— 庞大的用户基数与未饱和的市场空间，显示出微短剧作为 “文化出海” 载体的巨大潜力。

从内容类型看，海外市场延续了国内的热门趋势：女频内容占比 77.05%，情感、都市、逆袭等贴近大众情绪的题材仍是主流；而头部作品的流量集中度持续提升，免费模式凭借 “低门槛获客” 优势加速崛起，动漫短剧则作为新兴品类开始探索商业化路径，为市场注入新鲜感。

本月微短剧创作以头部制作树立行业标杆，而横屏短剧凭借“电影级质感+强叙事性”，成为撬动市场的新增长极。

7月 4 日上线的民国悬疑短剧《朱雀堂》，堪称 “精品化试验田”。这部由爱奇艺、腾讯视频联合出品的作品，不仅聚集了万茜、秦俊杰等实力派演员，更在制作层面直接对标电影：《长津湖》摄影指导谢忠道把控画面美学，《隐秘的角落》编剧龙振宇操刀 “案中案” 剧本，首次在短剧中采用 4K 超高清拍摄技术，通过动态镜头调度将上海滩的民国风情与 “借尸还魂”“尸儡秘术” 等民俗元素融合，让画面同时兼具东方悬疑的诡谲感与西方戏剧的张力。

市场反馈印证了“优质内容 = 付费动力” 的逻辑：该剧首播 4 小时热度破 1.8 万，上线 6 天分账突破 500 万元。这一成绩不仅打破了 “短剧只靠流量噱头” 的偏见，更证明观众愿意为 “电影级制作 + 紧凑叙事” 买单，为行业指明了 “品质溢价” 的发展方向。

政策引导是7月微短剧行业的另一大关键词。本月，红色题材迎来创作热潮。

7月 21 日，国家广电总局视听司针对抗战题材微短剧发布重要提示，要求行业加强内容审核把关，确保历史叙事的严肃性与价值观的正向性。这一政策并非 “限制”，而是为题材创新划定了 “安全线”，推动红色题材微短剧从 “简单复刻” 转向 “创新表达”。

正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80 周年，一批抗战主题微短剧已进入筹备或制作阶段，它们跳出 “脸谱化抗日” 的套路，以年轻化视角重构历史叙事：

《山河回响》采用“双线叙事”，一条线聚焦抗战时期青年的救亡图存，一条线展现当代青年的责任担当，通过时空对话让 “爱国精神” 跨越时代产生共鸣；更创新采用 “横屏精品剧集 + 竖屏精编短剧” 的播出模式，既满足核心观众对完整叙事的需求，又适配碎片化传播场景。

《怒刺》以卢沟桥事变后的天津为背景，不再聚焦“英雄单打独斗”，而是展现共产党领导下，工人、学生、商人等各方力量 “隐秘协作、齐心抗敌” 的群像，还原抗战历史中 “普通人的伟大”。

《马背摇篮》则改编自真实事件，聚焦1946 年延安第二保育院 “千里行军护送革命后代” 的历程，以 “孩子视角” 折射战争中的人性光辉，用细腻情感消解宏大叙事的距离感。

这些作品既是对历史的纪念，也是微短剧“主流化” 的重要尝试 —— 证明微短剧不仅能承载娱乐功能，更能成为红色文化传播的 “轻骑兵”。

在内容与政策之外，平台的布局调整正在重塑微短剧的分发格局。继6 月腾讯推出独立短剧 APP 后，字节跳动于 7 月接连上线 “木叶免费短剧”“咸宁免费短剧” 两款 APP，以 “免费” 为核心策略，向短剧市场发起冲击。

与此前红果短剧等平台“付费解锁” 的模式不同，字节的新 APP 精准贴合下沉市场用户 “零门槛看剧” 的偏好：一方面，内容选择上侧重都市逆袭、家庭伦理等接地气题材，降低用户接受成本；另一方面，通过 “多 APP 并行” 实现用户分层 ——“木叶” 主打年轻用户喜欢的轻喜剧、甜宠题材，“咸宁” 侧重中老年偏好的年代剧、家庭剧，避免内部竞争的同时，最大化覆盖不同圈层。

这种“免费引流 + 用户分层” 的策略，不仅能快速抢占下沉市场份额，更能与字节旗下抖音、今日头条等流量平台形成联动，构建 “内容生产 - 分发 - 用户沉淀” 的闭环。可以预见，随着更多平台加入布局，微短剧的分发将从 “单一渠道” 转向 “生态竞争”。

综艺：喜剧、竞技、文化多重奏

平台差异化竞争加剧

本月的综艺市场类型丰富多样，涵盖了竞技挑战、文化传承、脱口秀、美食竞技等多个领域，全方位满足了不同年龄段观众的喜好。

无论是追求刺激与挑战的年轻观众，还是钟情于文化内涵的中老年群体，亦或是想要在忙碌生活中寻找欢乐的上班族，都能在本月的综艺中找到心仪之选。

据“看电视”不完全统计，本月上新的综艺共有18部。

从表中的信息可以看出各个平台策略分化，各展所长。

芒果TV秉持 “综 N 代 + 垂类创新” 的发展理念，《密室大逃脱 7》《全员加速中 2025》等经典 IP 持续发力，同时，积极开拓新领域，《旅行 2 加 N》大胆探索 “旅行 + 社交” 的创新模式；而腾讯视频聚焦电竞和美食赛道，爱奇艺在喜剧与治愈慢综领域深度耕耘；优酷则关注青少年的成长叙事。

竞技与挑战类综艺表现凸出，实现了IP延续与垂直创新的双向探索。

《全员加速中 2025・为你加速》作为经典 IP 续作，保留 “生存游戏” 核心玩法，新增 “剧情任务链” 机制 让任务从 “单纯奔跑” 升级为 “剧情解谜”。

《一饭封神》以“百位中餐厨师竞技 + 非遗菜系复兴” 为卖点，首期 “川菜 VS 淮扬菜” 对决堪称 “舌尖上的江湖”，但部分网友认为 “非遗菜的传承不该用竞技排名定义”，节目的评判标准也不够清晰明确。节目虽成功让非遗菜系破圈，却需在 “竞技公平性” 与 “文化尊重” 间找到平衡。

文化类综艺在7月走出 “新表达” 路径，或用青春视角活化传统，或用旅行场景延伸社会价值。

《国医少年志》（江苏卫视/ 芒果 TV）创新性地以 “00 后学徒研学” 为切口：少年们跟着老中医学习 “望闻问切”，采药、辨识药材，用年轻态语言解读 “经络理论”“草药特性”，为古老的中医文化注入青春活力。

而《地球超新鲜》（腾讯视频）则突破传统旅行综艺的“打卡模式”，让孙红雷、陈赫等明星在意大利清理海滩垃圾、在西班牙探访环保农场，将 “旅行” 与 “环保公益” 深度绑定，让旅行综艺有了更深层的社会意义。

本月最亮眼的市场表现来自喜剧赛道——《脱口秀和 Ta 的朋友们第二季》（以下简称《脱友 2》）与《喜剧之王单口季 2》（以下简称《喜单 2》）在今夏回归，不仅延续了喜剧热度，更因女性演员的突破性表达，成为超越综艺本身的文化现象。

如果说去年女性脱口秀演员是“血肉疯长”，今年则进入 “多元绽放” 的新阶段：她们以多元视角解构性别困境，在笑声中完成对传统话语体系的柔性突围。

在《脱友2》节目中，女性演员将私人困境转化为公共讨论的引子。45岁未婚的王小利以 “我没有烦恼”的宣言，将 “大龄单身焦虑” 转化为反规训武器；小蝶用 “出生证明性别栏写着‘医疗事故’” 的荒诞段子，调侃原生家庭对性别的刻板期待；步惊云更以 “梦中出轨” 为切口，抛出 “眼保健操比贞操更有用” 的金句，直面女性欲望与传统贞操观的冲突。

节目还通过跨界嘉宾李宇春引发思辨，她以“裙子不是第二性征 —— 就像裤子也不是” 的观点，推动 “女性穿搭自由” 成为公共议题。这些表达与脱口秀演员山河聚焦公厕卫生、脱口秀演员张慧批判控烟议题形成有机呼应，构建起 “从个体到公共” 的女性话语网络，让脱口秀成为社会议题的 “轻量级讨论场”。

相较于《脱友2》的 “公共议题深耕”，《喜单2》更擅长将女性个体经历转化为普世共鸣。有着 “体育生 + 空姐” 多重身份的嘻哈，从职业视角吐槽民航行业的性别规训：“要求空姐穿丝袜的规定，到底是方便乘客，还是方便对‘女性形象’的规训？”；

而50 岁山东农村女性房主任的出现，更是让脱口秀有了 “泥土气息的力量”。她用方言调侃包办婚姻：“我老公赌博输钱，我妈劝我忍 ——‘家族名声比你幸福重要，就像饺子皮比馅重要’”，荒诞叙事下藏着千万女性的共同记忆。

从 “2023 年签约脱口秀演员” 到 “2024 年净身出户” 再到 “2025 年自称幸福” 的时间线，更让她的表演超越了 “搞笑” 本身，成为 “女性自我救赎” 的叙事样本。

两档节目共同证明：当女性脱口秀演员从“冒犯者” 转向 “思想者”，喜剧便成为文化变革的试验场。她们用 “举重若轻” 的表达，让观众在笑声中收获直面规训的勇气 —— 这种 “笑着反抗” 的智慧，正是今年女性脱口秀最动人的特质。

可以说这个夏天女性脱口秀浪潮的来临，既非单纯的“她力量”胜利，亦非浅薄的性别对抗，而是在笑声中完成的集体精神按摩——当王大刀高喊“母猎豹出没”时，观众收获的不仅是笑声，更是直面规训的勇气。这种“举重若轻”的表达智慧，或许正是女性喜剧演员留给时代的最佳注脚。

此外，值得一提的是，2025年的上半年堪称是“姐姐综艺大年”，以女性群像为核心的综艺在叙事维度、社会价值与商业探索上呈现爆发式创新。

年初的《一路繁花》“庆奶”的体力与活力令年轻人自叹不如；《乘风2025》中叶童的“少年感”出圈；《姐姐妹妹抓娃娃》延续《女子推理社》的悬疑基因，《让我来唱》则是全女性音综实验，这些女性群像综艺在市场上的号召也印证了中女叙事的绝对张力，表明观众对女性议题有着浓厚的共情力。

本月，《姐姐当家》来袭，聚焦中女困境，王琳的“单身浪漫主义”、谢娜的“县城逆袭叙事”、董璇的“单亲妈妈重构自我”构成多元样本，倪萍“过来人”视角与张泉灵数据化分析形成观察张力。但节目对“中女”定义局限于30-50岁城市中产，忽视了多元的女性群体。

不过总体而言，2025 年的姐姐综艺已完成从 “舞台竞技” 到 “社会实验” 的范式转型 —— 不再执着于 “女性如何变优秀”，而是展现 “优秀之外，女性还有怎样的生命可能”。

毕竟，真正的破浪，是褪去光环后依然有动人的生命本色。

回望2025年7月的剧综战场，胜负早已超越流量争夺，升华为一场关于“内容本位”的价值验证。

当《朱雀堂》以500万分账验证观众为优质短剧付费的意愿，当《扫毒风暴》以“恶无借口”的冷冽美学打破缉毒剧窠臼，一切都在表明，真正的收视冠军从非流量堆砌，而是以“泥巴种花”的诚意耕种现实土壤，在笑声中传递勇气，在叙事中守护正义。

2025年盛夏的这场鏖战，终将以“古装扛流量、法治立口碑、喜剧塑思潮”的多维答卷宣告：唯有锚定社会情绪的内容深度与人文温度，方能赢得观众持久的遥控器投票权。

主编：罗姣姣

文：小里加一

排版：小里加一