天津日报记者 刘茵

在微短剧蓬勃发展的当下，“一本多拍”现象正成为热议焦点。“一本多拍”，即同一剧本被不同制作团队反复拍摄，形成多个版本同时或相继投放市场的现象。从《过分野》的八个版本到《好一个乖乖女》的“三胞胎”制作，这种快速复制爆款的生产模式既反映了中国数字娱乐产业的活力，也暴露了行业内的创意匮乏与同质化危机。

同一剧本的第N次重生

今年春节档爆款微短剧《好一个乖乖女》上线前，改编自同一小说的微短剧《鸣冥》已经上线。两剧剧情设计相似，只是演员不同。目前还有消息传出，另一家制作公司计划拍摄该剧的第三版。这种“三胞胎”现象在业内已不鲜见。

《过分野》的八个不同版本则是不同制作团队在基础剧情框架内加入各自理解。不同版本通过差异化演绎，满足了观众对不同风格、情节的偏好。

同样，《咬清梨》拍了四版，《失控星光》拍了两版，这些剧集故事架构几乎一模一样，只是将后宫题材换成了深宅题材。这种现象被业内人士形象地称为“Ctrl+V”（粘贴）式生产——制作方无需创新，只需熟练操作“复制粘贴”，就能快速产出“新”内容。

业内人士指出，“‘一本多拍’之所以能成立，是因为核心观众已经习惯于‘一个故事多组班底’，甚至会主动对比多个版本，挑选自己喜欢的演员班底观看。”

翻拍者的生存密码

“一本多拍”现象在微短剧行业的盛行并非偶然，而是平台算法、观众心理与制作方风险规避三重因素共同作用的结果。平台算法的推波助澜是首要因素——点击率越高的视频越有可能被推荐，而按照爆款模板拍摄的微短剧能够精准触发观众的“爽点记忆”，导致其点击率高于原创作品。这种“越翻拍越推流，越推流越挣钱，越挣钱越翻拍”的循环逻辑，构成了“一本多拍”难以打破的市场基础。

观众需求的多样化与碎片化是第二重驱动力。微短剧受众群体广泛且需求各异——有人偏爱甜宠剧情，有人钟情古风，还有人喜欢现代都市题材。让同一个故事换一种风格，实际上是在触达不同的受众群体，实现市场价值的最大化。

制作方的风险规避与利益最大化构成了第三重驱动力。制片人李乙平坦言：“有数据验证、有竞品对标的微短剧更容易得到投资人的青睐。微短剧剧本版权费通常只需几万到十几万元，远低于长剧的版权成本，这使得‘一本多拍’成为制作方最经济的选择。购买一部已经被验证过的剧本，不仅能降低风险，还能提高制作效率。”

创作更多值得观看的内容

“一本多拍”虽然带来了短期的市场繁荣，却也引发一系列深层次的行业危机。观众审美疲劳加速形成是最直接的负面影响。更深远的影响在于行业创新生态的破坏。微短剧初期的快速崛起，正是因为它提供了与传统长剧不同的内容形态，擅长利用更快的节奏、更浓缩的情感、更直接的爽感刺激观众。如果这些新鲜刺激变成疲劳轰炸，不断消耗观众的耐心，最终受伤的将是整个行业。

天津师范大学音乐与影视学院院长杨爱君表示，“一本多拍”并非原罪，问题不在翻拍本身，而在于对非原创内容的无止境重复。短剧从业者更应该思考如何在保持“短平快”优势的同时，创作更多真正新颖、值得观看的内容。只有平衡商业效率与艺术创新，尊重版权与鼓励原创，才能真正释放这一新兴文化形态的潜力，为中国数字娱乐产业注入持久活力。

来源：天津日报