最近国产新剧扎堆，其中一部热度更是飙升。

它就是，《折腰》。

这部剧着实有点 「腥风血雨 」体质。

前期各种波折，多次定档撤档，甚至一度 「消失 」。

不久前空降开播，热度猛蹿的同时，也引来不少骂声。

男女主演，一个比一个话题爆。

宋祖儿，作品刚 「解禁 」就被质疑演技翻车。

刘宇宁，更是一直被说是「内娱第一古装丑男」。

骂着骂着，剧更爆了。

站内热度迅速破纪录， 「好丑 」声里慢慢出现了 「上头 」。

真的假的？验货开始。

你别说，还真有能聊的东西。

这部剧目前被吐槽最多的，是男主演刘宇宁的颜值。

但在此之前，鱼叔想先聊聊剧集本身的质量。

当然，如果你抛不开，可以直接拉到第三段。

我将用一整段内容回答你，目前内娱讨论度最高的未解之谜：

「为什么刘宇宁长成这样还有戏演，到底是谁在捧他」

事实上，《折腰》观感很割裂。

前四集，节奏快，剧情爽，套路老土，但确实上头。

背景是架空三国。

魏乔两家结盟共御外敌，但魏家出战时，乔族却拒绝出兵，导致魏氏族亲全灭。

只留下了唯一的继承人，男主魏邵（刘宇宁 饰）。

他怀揣着仇恨长大，多年杀伐，嗜血狠辣。

很快将仇敌诛尽。

下一个目标，就是女主小乔（宋祖儿 饰）的家族。

唯一的转圜余地，就是乔魏联姻。

联的也不是人，是乔氏归顺的城池，和手中的治水技术。

于是小乔以此作为嫁妆出嫁。

用以柔克刚的美人心计征服魏邵，保全全族，甚至反制。

开头短短四集，就涵盖了替嫁、宅斗、先婚后爱、权谋、战争等要素。

虽然段位没多高深，但飞速进展与反转都算有铺垫。

且剧中小乔确实貌美，眼睛不算折磨。

啧，怎么感觉《雁回时》之后，鱼叔看开了许多。

不过，四集之后，剧情就迅速烂掉。

小乔层层用计，终于与魏邵成功大婚，但对方心中的仇恨依然根深蒂固。

而婚后回到魏国的宅斗部分，质量一夜回到解放前。

如今古偶已经倍速到短剧模式。

对比之下，压了两年的《折腰》 全面 「落后 」：

节奏注水、桥段爆雷、价值观有毒。

比如，入府便无缝衔接雌竞桥段。

恶毒女配和恶婆婆组合一键触发。

用小学鸡级别的宅斗，反向助攻男女主感情升温。

还有，雷点满满的强暴桥段。

爹走娘不爱的魏邵被亲人下药，逼其与恶毒女二生米煮成熟饭。

魏邵靠着过人的意志，坚持到小乔面前，一度濒临失控。

是小乔一巴掌打断施法，逼其清醒。

又来了一段物理冷却戏码，彰显魏邵的克制和对小乔的尊重。

众所周知，相似的戏码已经在这两年被大批特批。

无数件女性角色衣服的壮烈牺牲，才换来了《好东西》里铁梅的反问。

这么看来，只问一遍是不够的，毕竟对方随时可能卷土重撕。

至于整部剧的内核，相信不用我说，大家也都能想象。

还是谈恋爱。

不过恋爱也分大小谈，谈恋爱的方法也不一样。

而这部剧开头就说了，乔家祖父一直为违背誓言没能出兵驰援而悔恨。

他与魏邵的祖母都有意为孙辈联姻，也是想化解折磨几代的连绵仇恨。

小乔出嫁魏邵，所谓美人心计，正是以柔克刚，用爱化解恨。

所以不用想，男主角开篇设定的国仇家恨，势必会随着剧情发展，被女主角殊途同归的博爱化解。

魏邵被复仇折磨的绝望内心，也会被小乔的拍拍抚慰。

如此，只要一个女人的牺牲，就能阻止一场波及天下的战火。

作为回报，她会得到一个君临天下的男人。

在他从乖张走向安宁的过程中，在被他给予的无数痛感缝隙里，获得像弹幕那样，靠幻想才有迹可循的爱情。

又土，又旧，又歹毒。

而更多人吐槽的，还是演员颜值。

刘宇宁到底丑不丑，这是审美问题，见仁见智。

很多观众吐槽他，一方面是与以前不少古装剧男主角作对比。

近几年 「古装丑男 」话题兴起，倒逼网友们文艺复兴。

挖出了严宽、焦恩俊、张智尧、乔振宇等上镜神颜，感慨当年不惜细糠。

另一方面，是演技无法盖过颜值短板。

有人举出很多韩国 「丑帅 」演员代表， 拿来证明别人不被骂，是因为演技足够好。

不过也有部分观众觉得，说刘宇宁 「丑 」倒不至于。

比如他现代剧的妆造，槽点就远没有古偶这么大。

但要说帅，也实在不够。

正是因为尴尬的颜值档位，却被放在了最显眼的男主位置上。

刘宇宁被说与男配有颜值差

还竟然不知不觉间，合作遍了刘涛、刘诗诗、赵露思、宋祖儿等不同年龄段的顶流花。

才不配位，就会被骂。

加上作品不断，舆论积累，才一步步成了「内娱第一古装丑男」。

神奇的是， 「内娱第一古装丑男 」骂声越大，剧却越火。

《折腰》在一片「丑拒」声中，成了刘宇宁第三部热度爆剧。

接下来还有新作待播，各种影视剧ost也不愁接。

对比之下，有些男演员纵然颜值远胜，流量也望尘莫及。

不怪有人会疑惑，到底有谁在捧他，到底有谁在看他。

出于好奇，鱼叔认真去扒了扒刘宇宁的走红过程。

发现比起资本，他的流量之路更仰赖整个内娱畸形环境的「成全」。

比如，专业性下降。

众所周知，内娱「乱套」已久。

歌手去综艺，演员去唱歌，网红做演员的错位是常规操作。

刘宇宁入行前是流量网红，组乐队靠翻唱短视频走红。

他前期尝试，多是音乐类综艺，想以专业性立足。

实力如何先不谈，音综本身的专业性也在下降。

刘宇宁刚入行，就接到《我是歌手2019》的邀约成为踢馆选手。

显然， 「民选被专业吊打 」的噱头带来的曝光才更为节目需要。

综艺《我们的师父》里，刘宇宁也提到，行业轻视音乐更轻视网红身份。

他曾因大张伟向其邀约共同创作而落泪。

因为那是其入行后，为数不多被当成音乐人尊重的时刻。

但，专业在行业内失效，流量却成为硬通货。

一个歌手只要足够红，就有机会转战其他赛道。

于是，刘宇宁走进了影视圈。

2020年《终极笔记》刘宇宁客串黑瞎子一角

而从客串到配角再到男主的迅速攀升，又仰赖同行衬托。

刘宇宁的几部热剧鱼叔都看过，我觉得他的表演确实算不上好。

甚至刚有点进步，就出现了表情动作套路化问题。

而且，跟鞠婧祎类似，小动作多多。

比如《折腰》里多处，话还没说脑袋先一个莫名的漂移。

但即便如此，比刘宇宁演得更差的爆剧男主角也不是没有。

观众吃得太差，难免标准下降。

而对于古偶圈的演技，刘宇宁在直播里曾说到这个话题。

他认为内娱古偶对演技要求确实不高。

演技、颜值、人设仨因素，尽量三占二。

哪怕占得不及格，也有可能爆。

之所以会这么说，是因为他自己就是例子。

刘宇宁演戏没多久，就和赵露思因《长歌行》的 「皓嫣 」CP出圈。

戏份不多，但热度掀桌。

是演技吊打主演吗？不是。

无非人设反差，故事线较完整，就让观众惊喜到把极少的戏份盘到包浆。

还是那句，能赢不是因为他多好，而是别的更烂。

相似的，他看似源源不断的片约，也得因于行业乱象。

说白点，艺人的工作机会与流量相关，但不是全部。

圈内口碑、路人缘、合作对象的评价，都有一定影响。

而当内娱屡屡爆出 「演员拒演 」 「怒砸剧组 」的发疯丑闻时。

刘宇宁曾透露自己曾有两年时间 「刻意」维护圈内口碑。

不是人品高低，而就是为得到更多认可，获得更多工作机会。

同时引导粉丝停止粉圈大战，以免影响业内关系。

偏偏，你不撕有人撕。

但，内娱又是 「黑红也是红 」的怪圈。

蹿升过快的隐患让口碑反噬，而反噬的口碑又带来更多讨论度。

不知不觉间，「古装第一丑男」反而被骂到热度登顶。

从无人在意到黑料播放量过百万

写到这，我突然觉得，这部剧实在给观众带不来多少价值，但演员本人好像能作为一个职场教学例子来挖。

就像很多时候，职场顺遂的人不一定是干活最多的人，也不一定是某方面能力最强的人。

而是资本视角下最好用（高性价比）、懂利他（维护各方关系） 、能熬（塌房风险小） 、认清规则（打工心态） 的人。

听上去很难，但其实就是耐住性子经营自己。

一个「古装丑男」的资源胜利，或许真不是因为他背后资本多厉害。

而是当整个内娱显出草台班子的本质，专业性漏成筛子 ，积压已久的资源阶级矛盾开始重新洗牌。

有技巧的人，说不定可以通过默默经营，搏得之前想都不敢想的机会。

至于随之而来的质疑，那是下一步了。

蔡康永谈娱乐圈规则，单纯的好演员，只有被埋没的份。

不过，最后还有一个问题。

那就是当内娱玩嗨了，粉丝追梦，明星升咖，资本赚钱。

好像只有我们单纯想看点好剧的观众，无人在意。

如今内娱的各种规则，似乎没有一样是为了拍出好剧而存在的。

究竟是何以到了这种地步呢。

全文完。

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助理编辑：白素