一千零一部电影佳作推荐 欢迎大家持续关注 1001部之第 27部 《此房是我造》 我没想到到，拉斯·冯·提尔竟然能拍出半部对话体论文电影，《此房是我造》堪称他对于电影史和艺术史的一次野心勃勃的挑战。 比起斯派克·李的作品，冯提尔的自我表达显得更加高屋建瓴，也更加自恋到无与伦比。 电影讲述了一个变态连环杀手杰克（马特·狄龙饰）在12年间的犯罪生涯，通过五个杀人事件展示了他的心理和哲学。

冯提尔在影片中不仅大胆直白地展现暴力，还通过与地狱守卫维吉尔（布鲁诺·甘茨饰）的对话，探讨了艺术、道德和人性的复杂关系。 影片最后杰克尝试攀爬地狱最深处的墙壁，但最终跌入无底深渊，这一幕既是对他的惩罚，也是对观众的讽刺。 疯狂与艺术的同构性 冯提尔在《此房是我造》中最突出的贡献，便是他对疯狂与艺术的同构性的探讨。

影片中，杰克的每一次杀戮都是一种“艺术创作”，他试图通过杀人来治愈自己的强迫症，甚至构建出一座“尸体房屋”。 然而，这种所谓的艺术并未让他变得高尚，反而暴露了他内心的极度扭曲。 冯提尔在这部电影中用哲学式的对话和极端的视觉表现，挑战观众的道德底线，正如他自己所说：“他要冲击的就是一个连讨论都不让讨论的禁区。” 拉斯·冯·提尔的自我致敬 《此房是我造》显然是冯提尔的一次自我致敬，甚至可以说是他的“集大成之作”。

影片中不仅闪回了他之前的作品，如《忧郁症》和《女性瘾者》，还在影像和叙事上延续了《女性瘾者》的风格。 大量的哲学对话、绘画作品的融合，以及极端暴力场面的展示，都是冯提尔标志性的元素。 然而，这种自我致敬在某种程度上也显得有些过度，甚至有些自恋，让人觉得他在用电影为自己辩护，解释他那句支持纳粹的争议言论。 道德游戏与观众的心理震撼 观看《此房是我造》时，我不禁感到如坐针毡。冯提尔不仅用视觉和叙事上的极端手法挑战观众，还通过杀手的视角让观众产生矛盾的情感。

一方面，我们对杰克的恶行感到厌恶，另一方面，又不希望他被抓住。 《此房是我造》无疑是一部复杂而多层次的电影，它不仅在影像上极具冲击力，在思想上也发人深省。 尽管我对影片的某些方面持保留态度，但它确实成功地引发了深刻的思考和讨论。 冯提尔的“电影论文” 拉斯·冯·提尔向来以大胆和挑衅著称，而《此房是我造》更像是一部电影论文。他通过电影语言探讨了艺术的本质，提出了许多哲学命题。

影片中的大量对话和理论探讨，使得观众仿佛置身于一场视觉和思想的双重盛宴。 ，“这部电影也是全面展示连环杀手杀人细节和内心的电影论文”，其深度和广度令人叹服。 极端暴力与美学

影片的暴力场景极端而直白，甚至让一些观众感到不适。 然而，这种暴力并非为了简单的感官刺激，而是为了揭示更深层次的美学和伦理问题。 冯提尔通过这种方式，挑战了我们对美和道德的传统认知。 写在最后 拉斯·冯·提尔的《此房是我造》是一部充满争议的作品，它通过极端的暴力和深刻的哲学讨论，挑战了观众的道德底线和观影习惯。 影片不仅展示了冯提尔作为导演的艺术野心，也通过对艺术、道德和人性的探讨，引发了观众的深刻思考。

尽管有些自恋和过于直白，但这部电影无疑是一次视觉和思想的双重盛宴，值得每一个对电影艺术有追求的观众细细品味。 无论你是否喜欢这部电影，它都将成为你心中难以忘怀的一部作品。