转自：贵州日报

苏东坡躺在竹椅上，经常睡觉，时而做梦。平生经历、遭遇和心态，乌台诗案、被贬黄州、杭州晴雨，还有三个妻子，在一个个碎片梦中，重组，乱入，甚至重生……由浙江小百花越剧院、百越文化创意有限公司联合出品的国家艺术基金资助项目越剧《苏东坡》近日在杭州蝴蝶剧场完成跨年首演。该剧由金牌编剧何冀平、香港导演司徒慧焯倾力打造，是国家级非物质文化遗产（越剧）代表性传承人、中国戏剧梅花奖获得者茅威涛阔别舞台十年后回归的又一新作。

回到舞台 引导后辈

茅威涛始终是剧种革新的先行者。从早年建立“诗化写意”的美学基调，到带领“小百花”打破传统越剧“才子佳人”的叙事局限，她的每一次探索都推动越剧向更广阔的艺术天地迈进。作为“小百花”艺术精神的核心建立者与传承者，她始终坚持以国际化的视野和全局化的眼光看待剧种发展。2016年后，为探索全新的市场可能性与运营机制，她在黄金年龄暂别舞台，投身蝴蝶剧场的管理运营。2023年，她以艺术总监兼制作人的身份推出了环境式越剧《新龙门客栈》，旨在为更多青年演员搭建一个“能被看见”的演出平台。

阔别原创大戏十年，茅威涛的回归并非简单的“重登舞台”，越剧《苏东坡》既是一场面向自我的艺术攻坚与精神对话，也是她引导后辈以传承探索创新的“新课标”。该剧采用“五代同堂”的演员阵容，最年轻的是00后青年演员，茅威涛将程式技巧、人物塑造精髓与文化内涵倾囊相授。她说，这种传授并非简单地让学生照学照搬，而是希望她们能“看见过程”。

回到本真 塑造人物

再战舞台，茅威涛坦言“体能断崖式下降”，但是她的表演依旧有精准的能量。何冀平看完首演后说：“她就是苏东坡本坡！”事实上，在《苏东坡》的创作过程中，茅威涛对“坤生”艺术的打磨，打破了性别与行当的边界。此外，她还大胆地对“髯口”进行了解构——大胆重构程式语汇，将“髯口功”提升至“塑造人物性格的第二张脸”，通过捋、抖、甩、绕等技法，分别传递苏东坡的愤怒、洒脱、沉思与豪迈，让传统程式成为刻画人物内心的“活工具”；她以女性艺术家独有的细腻感知，平衡了苏东坡的刚健风骨与温润情怀——少年得志时的清亮声腔、贬谪困顿中的隐忍眼神、旷达晚年的舒展举止，都在她的演绎中实现“形神兼备”。

尤其，在整部戏的结尾，63岁的茅威涛一层层褪去戏服，摘掉帽子，再脱下厚底的靴子。哪怕身边有人委婉提醒她，这样是不是暴露了自己的弱点：“你靴子脱掉，会不会太矮了？”但台词是“谁怕”，茅威涛说自己也是什么都不怕了，“我这时候已经不在意好不好看了。只有去掉所有的枷锁，回到本真，这时候的我才是真正的苏东坡。”

孙佳音

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