一是“情绪表达”成为内容创作的核心逻辑。以玩梗为核心的模板与素材使用量同比增长72%，动物拟人、古人说梗、毛绒材质等风格在社交与演示场景中广泛应用。同时，“温柔”“松弛”类模板在生活情感内容中的使用量增长40%，反映受众对柔和、轻松表达风格的偏好。

二是国风元素从节庆场景向日常渗透。国风字体使用量同比增长超50%，东方审美逐渐融入展会、餐饮、购物分享等多元场景，“国风日常化”趋势明显。

三是中小商家及出海企业视觉需求显著提升。电商主图、Banner与直播场景设计需求持续增长，其中直播场景同比提升80%。参与跨境内容创作的个体数量翻倍，快速适配多市场视觉解决方案成为刚需。

AI重构创作流程：“说想法”即可启动设计

随着AI技术在创作链路中的角色深化，Canva可画正式推出Canva AI，将设计流程重构为“对话启动、边聊边改、自由组合”的连续体验。用户通过自然语言描述创意，即可生成可编辑初稿，并可实时以“再活泼一些”“换成商务风”等指令调整设计，复杂操作被简化为围绕创意的自然对话。

自2024年魔力工作室上线以来，“一句话生成小红书封面”功能已带动设计使用率提升42%，显示AI正成为中国创作者工作流的自然组成部分。为进一步贴合本土需求，Canva可画还推出一系列智能提效功能，如AI背景生成器、批量制作工具、一键数据可视化等，覆盖社媒、电商、企业演示等多场景。

“技术的价值不在于让工具更强大，而在于让更多人拥有表达的勇气与能力。”王可辛强调。

2026设计趋势发布：十大风格勾勒视觉演进方向

《2026设计趋势》报告提炼出来年十大视觉风格，包括宋式美学、先锋国潮、有趣主义、AI 3D材质、新丑风、Y3K未来想象等。这些风格既呼应传统文化在现代设计中的轻盈转化，也体现了AI技术对视觉语言的塑造，以及在碎片化注意力环境下对层次感与趣味性的追求。

Canva可画中国内容与设计负责人张晨表示：“这些趋势源自用户真实的创作行为变化。我们希望通过系统整理，为创作者、品牌及内容团队提供灵感起点，助力其在2026年的表达规划中更具前瞻性。”

自2018年进入中国以来，Canva可画持续通过本土化模板、字体、版权合作及AI创新优化用户体验。在内容创作规模持续扩大、企业数字化表达需求增强的背景下，其AI助手与趋势洞察的整合推出，不仅推动设计工具向“智能协作平台”演进，也为中小商家、出海企业及个人创作者提供了低成本、高效率的视觉解决方案。

分析认为，随着AI设计工具普及，视觉创作门槛进一步降低，创意产能有望释放，从而推动内容产业、电商生态乃至企业沟通模式的迭代。与此同时，如何平衡AI效率与创意独特性、保障版权合规，将成为行业下一阶段关注的重点。（勃潺）