张凌悦
上海市三门中学初二(6)班
我永远记得那个早春的午后。当墨汁在宣纸上第七次晕染成诡异的笑脸时,教室里此起彼伏的嗤笑声,像钢针般刺破耳膜。作为书法兴趣班最小的学员,我颤抖的手腕在羊毫笔杆上留下汗渍,试图掩饰自己临摹欧阳询《九成宫醴泉铭》的失败。
“小张同学,你的笔画总是带着怯意。”蔡老师捏起我皱巴巴的作业,阳光映射在墨迹未干的“未”字上,那个歪斜的竖钩如同我蜷缩的脊梁。蔡老师的笔尖在宣纸上缓缓游走,墨迹竟透出金石般的力道。我聚精会神地看着,手臂不由自主地模仿起来。直到周末父亲带我参观书画展,那些斑驳石碑上的字迹突然让我当场怔立。我忽然明白:真正的书法不是小心翼翼地描摹,而是要把骨血里的自信、力量注入笔锋、映于纸上。于是我落笔、运笔、收束……从此每个笔画我都会数着呼吸:一呼——笔锋入纸,一吸——微微提腕,再呼——缓缓收笔,再吸——凝神聚气。墨迹在光线下泛出丝绸般的光泽,虽然仍不够流畅,但至少有了筋骨。接下来的日子,我倾情投入,观察思索,看飘荡在风中的枝叶划出的弧线,某个雨后的清晨,当我用“永字八法”终于写出第一个让老师点头的“永”字时,窗外的银杏叶正将雨滴折成银线,我顿悟,王羲之的潇洒不是来自酒意,而是将生命体验融入笔端的畅快,才能挥洒自如。自此我的行书摆脱拘谨,笔下开始出现流云般的牵丝,窗外的雨声落地,合成了天地合奏的韵律。
再回看来时一沓沓的练习宣纸,我明白了,美好的未来源于坚定的信念。今年暑假,当我站在书院展馆里,看着自己获得第二十九届全国中小学生绘画书法比赛一等奖的作品,那浓淡相间的字体间隙自上而下,仿佛蜿蜒的丝路,顺着纸上的留白,一直通向未来。我终于明白:书法不仅是临摹先贤的艺术,更是一场与未来的对话。每一笔落下,不仅是对过去的回顾,更是对未来的期许。全力以赴,把当下的每一笔都写成永恒,是我们与未来握手的方式。
下一篇:林则徐与书法