（来源：中国旅游报）

转自：中国旅游报

　　□ 本报记者 高 慧

　　湖南省株洲市醴陵市城北，国光瓷厂老建筑群旁，梧桐树下有一座由旧澡堂改造的厂房。记者推门而入，湿润的陶土气息扑面而来，没有机器的轰鸣声，只有笔尖划过素坯的沙沙声。一位身穿素色布衫的女子从工作台直起身，朝记者微笑。

　　她是申彬，醴陵市陈扬龙釉下五彩瓷艺术中心艺术总监，2026年全国五一劳动奖章获得者、醴陵釉下五彩瓷烧制技艺省级代表性传承人。

　　在这间不起眼的工作室里，藏着一段跨越几代人的故事。申彬就是这个故事里，把传统技艺接过来、又让它走出国门的那个人。

　　笨功夫就是真功夫

　　申彬不是醴陵人。18岁那年，她认识了一个醴陵小伙子，爱情将她带到这里。但真正让申彬扎根这片沃土的，是她的公公陈扬龙——中国工艺美术大师、“薄施淡染”技法的开创者，也是她的师傅。

　　“刚开始只是喜欢，没有笃定要做一辈子。”申彬回忆。陈扬龙看透了她的心思，不催也不逼，只是带她四处欣赏好作品，拜访那些老艺人。渐渐地，她的心静了下来。

　　陈扬龙收徒，用的是一套“笨办法”：一张白描稿，必须画到滚瓜烂熟。别的徒弟每天画1张，申彬主动给自己加码——画3张。

　　一张稿子反复画到每一笔都不必刻意思量，才算真正入了门。这种训练比任何理论都实在。“最难的那段过去后，学什么都顺畅了。”申彬说，“做陶瓷没有捷径，笨功夫就是真功夫。”

　　这套“笨办法”，后来也成了她带徒弟的方法。

　　2013年，陈扬龙因病离世。他用40年心血开创的“薄施淡染”技法，是醴陵釉下五彩瓷的重大突破：以极薄的色料，通过反复分水浸染，让瓷器呈现出玉一般的水润清透。这项工艺把醴陵瓷从繁丽浓艳带向了如宋瓷般的素雅境界。

　　人走了，技艺不能断。

　　担子落到申彬肩上。摆在她面前的有两条路：守着师傅留下的作品安稳度日，或者接过火把继续探索创新。她选了后者，尽管这条路很难走。

　　坏一件就近一步

　　《蒲塘妙趣》是申彬创作的第一件作品。这件器形口大底小、胎壁极薄，在1380℃高温烧制下极易变形。第一件裂了，第二件歪了，第三件瓶底和瓶身彻底分离……前后烧坏了11件。

　　最让她崩溃的是第9件。那件作品，每片花瓣都做了近20层分水，工艺繁复到极致，蜻蜓翅膀薄如蝉翼，水润通透得让人心颤。可一开窑，瓷面爬满了铁锈瘢痕和细碎裂纹。她蹲在窑口，难过得一句话也说不出来。

　　申彬坦言：“那一刻真的想过放弃。”但很快，她性格中执拗的那一面占了上风。“坏一件，我就离成功近一步，再坏，我再近一步。我就不信烧不出来。”

　　2017年9月，“薄施淡染——陈扬龙醴陵釉下五彩瓷技艺传承展”在中国国家博物馆开幕。这是国博首个陶瓷家族个展。申彬创作的《蒲塘妙趣》《富贵寿考》两件作品参展，并被国博永久收藏，长期陈列于公共展示区。

　　醴陵釉下五彩，以色彩立名。但有一个长期困扰行业的难题：颜料在高温下流动，发色极不稳定。同一个配方，这一窑是孔雀蓝，下一窑可能变成灰绿。

　　陈扬龙在世时，曾带着申彬系统地梳理过家中保留下来的老色料，并研制出94种复合色料。师傅走后，申彬继续这条路。一个颜色一个颜色地试、一窑一窑地烧，记录每一次的配比、温度和呈色结果。日积月累，她将高温复合色料从94种拓展到151种。

　　更重要的是，她在陈扬龙的基础上，建立起一套科学规范的色标体系。每一种颜色都有编号、有配比、有烧成参数，徒弟上手不再只靠“感觉”。传统手工艺中那些说不清道不明的经验，被译成了可复制、可传授的语言。

　　“师傅那代人靠的是手和心的默契，但要让更多年轻人学得快、学得准，必须把‘感觉’变成‘标准’。”申彬说。这套体系为釉下五彩的标准化生产和教育传承提供了重要依据，也让她成为“薄施淡染”技法当之无愧的研究者和传承人。

　　把“美”带去更远的地方

　　2015至2016年，申彬先后赴中国美术学院和清华大学美术学院研修，学院教育赋予她全新的审美视角。回到醴陵后，她的作品渐渐有了独特的辨识度。《蒲塘妙趣》里，灰绿的荷叶像海浪一样翻涌，映衬着雅灰色的荷花，完全跳脱出了传统的红花绿叶，为醴陵瓷打开了一个更广阔的审美空间。

　　申彬的作品多次斩获国家级大奖：《洛阳春晓》获第十二届中国陶瓷艺术大展金奖，《芙蓉国里尽朝晖》获第十一届“大地杯”金奖，2025年《春风浅笑》更拿下第十三届“大地杯”特等奖，成为当年湖南省唯一入围中国民间文艺最高奖“山花奖”终评的作品。

　　2024年，申彬在英国伦敦举办了醴陵釉下五彩瓷历史上第一个海外个展“水之法——非遗对话”。

　　展览现场开设了非遗体验课，邀请英国观众亲手尝试釉下彩绘。一位英国嘉宾评价，之所以喜爱这些瓷器，是因为里面藏着来自中国的水的智慧——顺势而为的柔韧，包容一切的胸怀，恒久向善的力量。

　　展览结束后，世界多家顶级博物馆向这位来自中国醴陵的陶瓷艺术家投来关注。大英博物馆收藏了申彬的《蒲塘妙趣》，英国维多利亚与阿尔伯特博物馆收藏了《富贵寿考》，英国杜伦大学东方陶瓷艺术馆收藏了《小百合》。

　　2025年5月，申彬登上维多利亚与阿尔伯特博物馆的讲台，作题为《传统中的韧性：醴陵工艺复兴之路》的演讲。2026年5月，在她的推动下，大英博物馆首次展出醴陵釉下五彩瓷。

　　2025年在法国巴黎举办的展览中，一位法国老太太在她的作品前站了很久，她说：“这是东方的诗。我读不懂汉字，但我读懂了它的美。”

　　2024年、2025年，她连续受邀参加伦敦手工艺周；2025年4月，赴巴黎中国文化中心参与 “茶和天下・雅集——湘约巴黎” 活动；2025年9月，赴迪拜参加“你好！中国——湘约中东”文旅推介会。从伦敦到巴黎，从大阪到迪拜，从东亚到南太平洋，她带着醴陵瓷走过了大半个地球。她的作品《小神仙》《冰清》等被外交部选为国礼，赠予法国、澳大利亚、瓦努阿图等国家。

　　在2017年国博个展上，申彬曾许下心愿：用10年努力，让醴陵瓷在世界顶级博物馆熠熠生辉。9年过去，她提前做到了。“陶瓷人的骄傲，不是作品走了多远，而是走到哪儿都有人认得——这是中国醴陵的釉下五彩。”

　　151种色料、色标体系、工艺标准化……如今，申彬一直在做的是技艺“怎么传”的事情。她负责的艺术中心被授予“国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地”，她主持建设了全国首个“釉下五彩瓷云博物馆”，让这门古老技艺在数字时代被世界看见。