周晓露

从古朴悠远的古琴雅韵、婉转灵动的戏曲唱腔，到各具风情的民间小调，传统音乐历经千年积淀，形成多元共生、底蕴深厚的文化特色。作为引领新一轮科技革命与产业变革的重要力量，人工智能凭借精准化、智能化、多元化的技术优势，能够深度融入传统音乐资源保护、内容创新、传播推广、人才培养等各个环节，推动实现从静态保存向动态活化、从被动传承向主动创新的跨越式发展。立足传统音乐文化保护传承的现实需求与人工智能的技术潜力，系统探讨其在数字化保护、多元化传播、传承保障机制构建中的赋能作用，具有重要的理论价值与实践意义。

构建数字化保护体系

将人工智能技术应用于传统音乐留存、修复与管理的各环节，推动传统音乐文化突破传统静态保存局限，迈向数智化活化留存的新阶段。

推进传统音乐音频素材的精细化修复。针对老唱片、老式磁带、早期现场录音等存在杂音干扰、音质失真、片段破损等问题的素材，通过声纹分离技术精准剥离目标旋律与背景干扰音、伴奏音及环境噪声，实现对人声与器乐声的独立提取和纯化处理。结合音频增强、失真校正、断点修补等智能化功能，还原传统唱腔的婉转韵味与民族器乐的原生质感，让经典音乐重新绽放光彩；对于残缺不全、字迹模糊的古谱珍本，结合智能图像修复与音乐语义识别技术，参照传统音乐乐理规范，精准补全残缺音符、还原谱面细节，并匹配对应乐种的演奏方式，确保修复内容的专业性与准确性。

探索标准化、精细化的传统音乐数字化管理模式。依托智能分类、多维度标引与自动归档技术，通过训练专属智能模型，使系统能够精准识别各类数字化素材的核心特征，自动完成素材的规范化分类、多维度标引与科学化归档，搭建统一的智能化管理与检索平台。例如，借助系统的深度学习能力，实时优化分类逻辑与检索算法，实现对传统音乐数字化资源的快速检索、智能关联与高效复用。同时，对整个修复过程进行全程记录溯源，留存修复参数、修复依据及传承人审核意见，保障修复与管理工作的规范性与可追溯性。此外，运用智能化实时监测技术，定期检测数字化素材的存储状态，及时优化修复方案与存储策略，以实现传统音乐资源的长期安全留存，充分释放数字化资源在文化传承中的作用和价值。

优化多元化传播路径

借助人工智能技术优化传播路径、创新传播形式，推动传统音乐传播从窄播向广谱跨越，有效扩大受众覆盖面与文化影响力。

利用AI的用户画像分析与智能算法推荐能力，采集与分析用户浏览记录、兴趣偏好、互动行为等数据，精准勾勒出不同受众群体的年龄结构、地域分布、审美偏好与接受习惯，实现传统音乐内容的个性化分类与精准推送。同时，结合虚拟数字人、短视频、直播等当下热门传播载体，打造特色传统音乐IP，通过AI生成虚拟乐手、虚拟传承人演绎传统曲目，设计趣味化、场景化的传播内容，提升传统音乐传播的趣味性与吸引力，推动传统音乐渗透到不同年龄、不同圈层的受众群体中。例如，初代虚拟歌手洛天依发布的单曲《歌行四方》，从作词作曲到编曲配器，都透露着对音乐、乐器、人文、民族细节的把控。此外，邀请非遗代表性传承人及诸多知名音乐家、演奏家，在交流与碰撞中迸发出灵感的火花。

推动跨文化与国际化传播，利用AI的多模态翻译、跨语言音色克隆、文化内涵转译等技术，对传统音乐进行全方位的文化转译，将音乐文化内涵、历史背景、艺术特色转化为可视化画面、通俗化解说与易懂的文字解读，有效消解不同语言、不同文化之间的沟通壁垒；借助海外主流社交平台、数字音乐平台、文化交流活动等渠道实现广泛传播，让中国传统音乐走出国门、走向世界，提升中国传统音乐的国际知名度与文化影响力，促进跨文化音乐交流与融合。例如，咪咕音乐锚定国风音乐，将春节、国风、AI三者有机结合，通过与国外公司共同签署合作备忘录的方式，致力于在未来推动各方在优质数字内容和技术创新服务等领域深化合作，让新大众文艺在国际传播中以多样化视角讲述中国故事、发出中国声音。

拓展沉浸式传播场景，结合VR/AR等沉浸式技术与AI的场景生成、音效模拟能力，创设高度还原的虚拟传统音乐演出场景、民俗音乐场景，精准模拟古代演出的声学环境、仪式氛围与人文场景，让受众能够身临其境地感受传统音乐的艺术魅力，增强传统音乐的可感知度，打破传统音乐传播的单向性局限，实现受众与传统音乐文化的深度互动。

健全传承保障机制

为确保人工智能赋能传统音乐保护与传承工作有序推进、可持续发展，需构建技术、制度与人才协同发力的全方位保障体系，为AI与传统音乐的深度融合保驾护航。

规范AI技术在传统音乐领域的应用伦理，明确AI在传统音乐保护与传承中的应用边界与价值导向，坚持“以人为本、技道合一”的核心原则，始终将传统音乐的文化本真与传承需求放在首位，避免过度依赖技术、技术滥用而导致文化本体异化、艺术特质弱化等问题；建立AI技术应用的伦理审查机制，严格审查AI生成、修复、传播的传统音乐内容，确保其符合传统音乐的文化内涵与价值导向，确保AI始终作为辅助工具，服务于传统音乐的文化传承、价值传播与创新发展，实现技术赋能与文化传承的有机统一。

加强多方协同合作，凝聚传承发展合力，推动政府部门、文化机构、高等院校、科技企业与传统音乐传承人协同发力、各司其职、密切配合。政府应加大政策扶持与资金投入力度，出台相关扶持政策，引导技术、人才、资金向传统音乐传承领域倾斜，完善相关管理制度与行业标准；文化机构负责传统音乐资源的挖掘、整理、归档与保护，为技术应用提供高质量的基础素材与专业指导；高等院校聚焦复合型人才培育，优化人才培养方案，培养兼具传统音乐素养与数字技术能力的专业人才；科技企业加大技术研发力度，开发适配传统音乐保护与传承需求的技术与产品，推动技术成果转化应用；传承人充分发挥自身专业优势，参与模型训练、内容校验与文化阐释，形成人工智能赋能传统音乐保护与传承的强大合力，推动各项实践路径落地见效。

未来，需持续深化人工智能技术在传统音乐领域的适配性研发与规范应用，平衡技术创新与文化传承的关系，凝聚多方合力，推动传统音乐文化在数智时代实现创造性转化、创新性发展，让千年雅韵绵延不绝、生生不息，彰显中华优秀传统文化的独特魅力与时代价值。

作者单位：荆楚理工学院