iPhone 推出“大师模式”,我举双手赞成。这一模式将为摄影爱好者带来全新体验。它或许能提供更专业的拍摄参数调节,让我们能精准掌控光影和色彩,如同专业摄影师般创作。在“大师模式”下,拍照不再只是简单的按下快门,而是一种艺术创作的过程。它能满足那些对摄影有更高追求的用户,让他们可以根据不同场景和需求,自由调整设置,拍摄出极具个性和艺术感的作品。无论是拍摄风景、人物还是其他题材,“大师模式”都将助力我们提升摄影水平,展现出更精湛的技艺,所以我坚决赞成它的推出。
关于iPhone 17 Pro的影像部门,最近又传出两个新消息。
其一,是前两天爱范儿报道的iPhone 17 Pro系列上的长焦镜头有可能支持最高8倍的连续变焦。
在国产手机卷生卷死,拍月亮都已不再是极限的同时,苹果似乎终于回过味来了,开始追赶“拍得远”的潮流了。
但市场与用户经过多年的实践,早已明白焦段不是越长越好。iPhone的长焦从3×到5×,现在又要直接上8×——用户肯定会为了iPhone买账,但这颗新长焦是否让人满意,真不好说。
不过,比起这个有点争议的长焦,另一条消息我倒是举双手赞成:
苹果要亲自下场,开发一个专业级的相机app,将随iPhone 17系列和iOS 26一起问世。
只不过,我对“专业级”的形容,可能另有想法。
手机上的专业相机App,可以不那么专业
先回头看iPhone目前的原生相机:它有两大槽点,用户积怨已久:太繁杂、太自动。
乍一听有点矛盾?且听我慢慢道来:
首先,界面从iOS 7沿用至今,原相机的界面如今已被各种功能塞得满溢——底部模式栏多达七八种(慢动作、延时等);隐藏的二级菜单更是结构复杂。如果你是非重度用户,一部iPhone用上两三年,恐怕也还没摸清到底有哪些功能。
其次,太自动,则更让人无从下手——在Android阵营手机已经遍地专业模式、RAW支持、AI参数自定义的今天,iPhone的相机却依然坚持“傻瓜式”拍摄哲学,像一个“你只负责按快门,其它我来决定”的威权家长。这导致iPhone影像系统虽有业界顶级ISP,却无法让硬件潜能被充分释放给用户。
而在iOS 26上,我们终于看到苹果开始动手。借着全新的液态玻璃视觉语言,原生相机迎来一次罕见的大改版:
过去复杂堆砌的功能被有序拆分,照片与视频两个最常用模式,成为了“主轴”,其余的慢动作、延时摄影、全景等被收纳到子菜单,只有在滑动切换时才会展开;而原本埋在角落的二级菜单,也获得了更清晰的层级与结构。
可以说,从iOS 26开始,iPhone原相机看起来终于没那么吓人了。
但问题也随之显露得更清楚了:自动依旧自动,参数依旧不给调。
自从WWDC召开,爱范儿第一时间刷上iOS 26测试版,至今仍然有一个疑问:
这样的原相机,真能释放iPhone的全部影像潜力吗?
的确,虽说大道至简,但代价是压抑创作空间,那恐怕就不是“设计减法”,而是创作自由的剥夺了。
沿着这个逻辑,一个“专业级”的,兼顾视频与照片的相机app出现,不就顺理成章了嘛。
不过这个所谓的“专业级”,我还是要先打个问号。
虽然目前还没有更详细的爆料,但从苹果近年来的一系列动作,我们也许可以管中窥豹:
苹果也许不会像Blackmagic Cam那样,走完全复刻相机和电影机设置的路线,而是更可能选择开放一部分关键参数控制权,打造一个半专业的app。
这并不是胡说八道,从Apple Log的推出开始,苹果就在悄悄尝试一套更“苹果味儿”的专业路径——Final Cut Camera。
作为苹果亲自操刀的原生视频app,Final Cut Camera没有塞满快门、ISO、白平衡这些硬核参数,而是只保留了几个关键控件:视频规格、焦段选择、音量监看。
设定好帧率之后,用户基本就可以一键开拍,不用再纠结曝光三要素。
Final Cut Camera的一大特色就是多机位联拍——它支持多台iPhone和iPad之间的远程同步录制,所有素材自动同步时间码,拍完即导入Final Cut Pro,原生无缝衔接,堪称苹果生态下最“顺滑”的拍摄前端工具。
它的核心价值主张,是让用户手握一台或几台iPhone,就可以体验接近于专业团队的拍摄工作流。
而在Final Cut Camera之后,苹果在去年App Store Awards上的一次选择,也从侧面印证了这条“半专业路线”的可行性:
“年度iPhone应用”这个最高奖项,颁给了一款名叫Kino的app。
这是一款专门为Apple Log设计的视频拍摄工具,内置了几十种针对Apple Log的专业LUT,哪怕你完全不懂调色,也能快速交付风格化大片。
不过,Kino能拿下年度App,不止因为它有Log LUT,更在于它将专业与易用间的平衡,拿捏得非常到位。
打开Kino的主界面,你会发现它非常克制:
LUT列表
对焦
焦段选择
视频规格
音量监看
除此之外,没有任何专业参数需要你去控制,连白平衡都放进了二级菜单中。
这种设计方案带来的是使用上的简单:你不需要知道24fps对应多少快门速度,不需要会看直方图判断灰片曝光对不对,甚至连ISO都不用调。
确认好帧率,举起手机,就能拍大片。
这种将关键参数“保留”,将技术细节“隐藏”的思路,本质上是把用户从复杂的参数设置中解放出来,把注意力重新拉回到画面本身。
可以说,Kino就是在专业和易用的两极之间,找到了精准的中间地带,砌筑了普通用户用好专业功能的桥梁。
而在Final Cut Camera和Kino之后,苹果如果真要自己下场,做一个官方的“专业相机”app——爱范儿认为大概率也会走这条路线。
“大师模式”:给大师加码,为大众铺路
有的朋友可能会说,刚刚举出的例子,似乎都是视频,可这个苹果的新相机app,可是打算照片视频通吃的啊。
那拍照这块,还有没有想象空间?
别急,还真有——我们不妨把视线转向国产阵营。
在今年的Find X8 Ultra上,OPPO全新升级的大师模式,就给出了一个非常具有参考价值的解法:
它融合了哈苏的经典影调和OPPO的计算摄影技术,同时又赋予用户极高的创作自由度,打造出一个既不“傻瓜”,也不会“过于复杂/专业”的有机体验。
什么意思呢?
一方面,它不像专业模式那样需要用户理解快门、感光度、白平衡等参数,不需要每一项都手动调整;
但另一方面,它又不是传统自动模式那种一键出片、风格固定的流水线,而是保留了刚刚好的调性控制权,让你可以调整影调、质感和色彩,贯彻自己的审美。
你不需要变成摄影师,也能拥有掌控画面的自由度,这其实就是一种介于简单与复杂、“傻瓜”与“专业”之间的“中间地带”设计。
这块地带够大,苹果完全可以驰骋。
而在iPhone上,另一个app也从功能性上为苹果做了个好榜样:
前段时间,Google相机之父跳转到Adobe以后推出的计算摄影软件Indigo,不仅通过算法为2×、10×等非原生焦段带来媲美光学变焦的画质,也让iPhone终于逃离了DeepFusion的别扭锐化/涂抹感,甚至将放大后的底噪也解决得很漂亮。
Shot on Project Indigo
更重要的是,它并不要求你拍RAW,也不用会调LUT,开拍即用,所见即所得。
这为易用和专业间的中间地带找了个精准的边界:专业不一定意味着复杂,精准的体验设计与算法支持,也能为摄影创造另一种美学路径。
当然,目前的相机app还没有太多的爆料,上面提到的内容,更像是一场基于苹果过去动作和已有事实的结果归因。
但话又说回来,为什么我在一开始就说,我非常支持苹果做一款新的相机App?
只要我们回头看看这几年智能手机的发展路径就会发现:
处理器你追我赶,屏幕你亮我亮,电池快充早卷成了标配,系统交互也逐渐同质化……
影像,成了手机厂商为数不多还能讲故事的主战场。
无论你愿不愿意,在没有突破性的技术革新之前,手机拍照好不好,录视频怎么样,依然会是本阶段的主旋律。
在这样的背景下,不只是苹果,所有头部厂商都会愈发向专业化靠拢。
我相信你肯定也已经感受到了这个趋势:杜比视界、HDR、RAW、Log、LUT……这些曾经只属于专业摄影圈的术语,正在越来越频繁地出现在手机发布会上,被一个个当作卖点塞进PPT里。
厂商说得热血沸腾,用户听得一脸懵懂——这些功能,和我们有什么关系呢?
换句话说,当我们花了旗舰的价格,获得了旗舰的配置,怎么才能真正把它们用起来、用出花,而不是买完就搁置呢?
硬件尽了力,希望在软件。
如果苹果真的要做一款新相机app,我希望它在兼顾发烧友的同时,用简单体验打包专业能力,也做给每一个被复杂参数劝退过的普通用户。
以及考虑到它的潜在对手会是Halide、Camera+、Moment等免费增值IAP类产品,如果苹果给希望“精进”的拍照用户们带来一款免费的专业相机,那更是件好事。
给少数人加码,为多数人铺路,两件事儿可以不冲突。
本文来自微信公众号:爱范儿 (ID:ifanr),作者:周奕旨