在2025年，演艺圈呈现出一股奇怪的现象——无论是不是专业歌手，开演唱会似乎成了流行趋势。

其中，像凤凰传奇、刀郎这样的大咖，举办的演唱会堪称现象级；邓紫棋、周深等专业歌手的演唱会则属于高水准的表演，当然，许多跨界的演唱会也开始涌现。相声演员、小品演员甚至是网红们纷纷加入这场跨界演唱会的盛宴。

随着演唱会的增多，乱象自然不可避免。各种“奇葩”演唱会层出不穷，引发网友热议。消费者权益专业报《消费质量报》在6月6日发布了一篇热点评论，标题为《演唱会岂容沦为“圈钱工具”》，文章对这些乱象进行了严厉批评。

评论中，消费质量报特别点名批评了网红何秋亊（同“事”）、那艺娜和艺人小沈阳，曝光了他们在演唱会中的种种问题。比如，何秋亊在成都举办的演唱会中，舞台服装和互动内容模仿拼凑严重，而小沈阳在沈阳的演唱会，则出现了音响设备失灵、家人作为嘉宾等不和谐现象。

不少网友不禁提出疑问：这些非专业歌手为何如此热衷办演唱会？难道真的是为了实现个人梦想吗？

其实，答案很简单——开演唱会的核心就是赚钱。因为演唱会需要卖票，观众需要掏钱，票价普遍偏高，甚至有时候比专业歌手的演唱会还贵。为了收割粉丝，这些跨界歌手乐此不疲。

但更深层的问题是，为什么观众愿意花这么高的票价，去看那些水平一般的非专业歌手呢？答案也是显而易见——粉丝经济。粉丝们和普通观众有着本质的区别，普通观众看演唱会是为了听歌，而粉丝们则是来看爱豆，所谓的“捧角”。对于他们来说，歌手的表现不重要，重要的是爱豆的存在。跑调？没关系，敢唱就行；票价贵？那是因为我们爱豆红；没原创歌曲？没问题，爱豆唱别人歌也有我们的支持。

饭圈的粉丝们常常展现出对偶像的极致宽容，而这种支持，常常成为跨界歌手利用的工具，推动他们通过演唱会的高票价获得收益。

这些跨界歌手的演唱会如何撑过几小时的时间？答案也很简单——采用“拼盘式”的方式。他们请来大量嘉宾，不仅展示人脉和朋友多，还能分担演出时长，演唱会最后看起来更像是嘉宾的秀，而不是纯粹的个人演唱会。此外，跨界歌手们还常常选择经典老歌，这些歌版权便宜，受众群体大，既能减少风险，又能激发观众的情绪，与观众合唱增强互动。

更妙的是，部分跨界歌手还会在演唱会中插入一些“鸡汤式”的讲话，像是谈论自己如何艰苦奋斗，感恩师父等，试图营造一种亲和力和温暖感，给粉丝们一个“心灵鸡汤”的体验。

如果还不够吸引粉丝，那就靠高科技了！使用最先进的音响设备、LED大屏幕等技术，连歌词都不用记，直接看大屏幕。甚至一些演唱会，互动的台词也会直接在屏幕上展示，完全不用记词。

以小沈阳为例，他的演唱会大屏幕上，歌词居然出现了让人哭笑不得的内容：“衣嘿往梦启仓gin，桑雷波澜引，抛嗨塞西dyun扫云……”这些看似胡乱拼凑的文字，给人带来的是一阵“混乱”的视觉冲击。

从这些“花招”来看，举办一场演唱会似乎并不难——只要你有流量和粉丝支持，外行歌手也能成功举办演唱会，甚至不需要什么专业技能。跨界演唱会的热潮，也正是依托于这一点：如果你能激发粉丝的支持，卖票就是水到渠成的事情。

这些跨界演唱会的真正核心是饭圈经济。只要你有流量和粉丝，不论你是否专业，都能通过这种方式实现盈利，粉丝们为偶像买高价票，看似是在为偶像捧场，实际上却是在为偶像的流量和商业价值买单。对于这些跨界歌手而言，赚钱的同时，他们可能还会沾沾自喜，认为自己无愧为“艺术救星”。

综上所述，这种“外行也能办”的演唱会现象的根源，还是在于流量变现的目的。消费质量报最后总结道，演唱会不应只是“圈钱工具”，它应该重视舞台的尊严和艺术的价值，只有这样，才能真正实现健康有序的繁荣。