北影节期间，一场令人啼笑皆非的抢票乌龙拉开帷幕。观众们满心期待地抢到心仪影片的票，却在入场时发现放映错位，本应是 A 片的场次变成了 B 片。然而，观众们并未就此沮丧，反而展现出非凡的整活能力。有的观众在错位的放映厅里即兴表演，仿佛自己身处另一部电影中；有的观众则趁机与身旁的陌生人交流，分享彼此的观影感受。这场放映错位的闹剧，虽让观众们经历了些许意外，但也成为北影节上一道独特的风景线，让人忍俊不禁。

北影节每年吸引许多影迷和观众从全国各地赶来，只为了参与这10天的狂欢。今年展映的 313 部影片、超千场放映，我们经常可以在地铁看到影迷匆匆的脚步，这种“特种兵式观影”成为北影节影迷的日常。

同时，今年北影节河豚君也观察到一些有意思的切片：黄牛发生抢票乌龙，京剧《霸王别姬》秒售罄；《大卫林奇短片集》错放成1920年的默片《最后的莫西干人》。映后环节更是各种魔幻，执着于自报校名的，着迷于自我展示的……

这些有趣的切片构成了北影节在官方身份之外的另一个侧面，也是观察现在电影节生态的独特切口。

影迷制作的2025北影节佳片推荐

（本文已采访四位相关人士，他们也是“娱乐资本论”2025年第260～263位受访者。）

一、赶场切片：跑步挑战、黄牛乌龙

在影迷和观众群体中有两类人群尤为醒目，社交平台上，为了庆祝电影诞生 130 周年，影迷脑洞大开自发搞起了 “四月影院跑步挑战”。这次最绝的是路线一，堪称 “电影史朝圣之旅”：从中国电影发源地大观楼电影院出发，途经前门大街，中国电影资料馆，最后跑到 “天幕黑彩云” 门口的麦当劳打卡。大观楼是 1905 年《定军山》的首映地，这一路跑下来像穿越回中国电影的起点。

资深影迷很早开始遵守开票系统，手握所有影院排片表跨区观影，为抢《无耻混蛋》《陆军野战医院》热门电影票反复刷新页面，甚至催生出 “代抢票” 灰色产业链，代抢票的价格一般为99元，最高能达到400元，例如今年的《玛丽和马克思》。

黄牛每年北影节上都在“割韭菜”，经典老电影和高分片的票准成 “硬通货”，《让子弹飞》这种国民级神作，标价往往是原价的 3～5 倍，《爱在》系列这种浪漫天花板，溢价翻番都是基操。要说黄牛圈今年最大的 “社死现场”，还得是《霸王别姬》这出闹剧。一群黄牛铆足了劲，把京剧版《霸王别姬》的票全扫光了，加价好几百往外甩，结果被影迷评论提醒，不是陈凯歌的《霸王别姬》，黄牛这才反应过来自己闹了乌龙，最后 20 元低价出票。

出票买票被骗的现象屡见不鲜，目前的电影票交易，影迷们都认准小程序和影迷群。小程序规定 “只能原价或降价出”，主打一个公平透明。但总有人跑到小红书微博、豆瓣小组里交易，结果一不小心就踩雷。

影迷总结出三大 “坑点”：骗子用 PS 伪造票根、拿过期场次的票二次售卖，甚至有人搞 “一鱼多吃”，同一张票卖给好几个人。不过影迷也有解决办法，最靠谱的方法就是用手机扫电影票的二维码，与验证码一致基本上就是真票。这些现象活生生地把电影节变成了抢票修罗场，黄牛的疯狂、影迷的执着，还有各种啼笑皆非的乌龙，都成了北影节开幕前最热闹的 “番外篇”。

二、放映切片：影片放错，开场40分钟没人发现？

不管对影迷还是普通观众来说，电影节全部的价值就在于展映单元的水平高低，北影节已经走过了十四个年头，资深影迷早就在片单发布后拉好各种表格，整理完影片基本信息转发在影迷群，再梳理影展难得一见的片子和影院周边的美食和咖啡厅。

一个电影节的好坏从来不是靠前期筹备的锣鼓喧天，而是藏在影院黑暗中那束倏然亮起的光，只有观众参与其中才能完成一个“看与被看”的闭环机制。然而，从小娱走访观察来看，第十五届北京国际电影节在这个关键环节似乎交上了一份差强人意的答卷。

影迷制作的北影节吐槽云图

在社交平台上，影迷吐槽更多集中在放映的体验感逐年下降。

今年最值得作为谈资的要属4月20日中间剧场将《大卫·林奇短片集》放成了1920年的默片《最后的莫西干人》。

“开场前就觉得不对劲！大屏上连导演名字都没，心里直犯嘀咕。随着影片推进，画面和叙事风格与大卫・林奇标志性的暗黑、荒诞美学大相径庭，才彻底反应过来，这根本不是大卫・林奇的片子，明明是短片集，放映了四十分钟还没结束，开场不到十分钟，陆续有观众起身离场，但更多人选择既来之则安之。当时正放到关键情节，剧情正精彩，半途走了实在可惜，只能硬着头皮看完。”一位影迷回忆起自己的 “离谱观影经历” 仍哭笑不得。

大卫林奇的这场持续 90 分钟的“跨世纪放映”，在影迷们“可能是修复版特殊处理”的自我说服中悄然进行。据影迷反应，最后的解决措施只是退票，以及安排到北京剧院的“空余座位”，但是大多观众因为时间不合适就没去，至于时间成本和来回路程的金钱成本都是无法补偿的。

影迷制作的北影节取消/放错场次表

近年来，北影节放映体验感下降的问题一直被影迷诟病，此次放错影片事件更是引发众怒。有影迷直言：“这已经不是放映团队专业不专业的问题了，我们花时间、花钱支持电影节，结果却换来这样的对待，以后还怎么相信北影节？ 

网友总结的北影节放映事故

北影节期间频繁出现的放映事故，让不少影迷一肚子火。小娱调查发现，这些糟心事背后藏着个老毛病 —— 放映机和影片拷贝 “水土不服”，而病根早在前期准备就埋下了。

据了解，北影节大部分影片试片工作都在中国电影资料馆进行。资料馆的设备专业又齐全，影片在那试片时没问题，但到了正式展映环节，影片要送到全市 30 多家不同影院放映，问题就来了：有的影院设备老旧，有的放映机型号太冷门，还有的影院压根没调试到位。试片和放映环节 “各干各的”，前期对接马马虎虎，到了现场就容易 “翻车”。不少影迷表示，今年是出放映事故最多的一届，都办了这么多年电影节了，是时候把设备兼容这个老大难问题彻底解决了。

从《大卫・林奇短片集》错放成默片，到放映时出现画面卡顿、字幕错位，类似的尴尬状况年年上演，会让影迷对北影节的信任大打折扣。

同时，还有开场四十分钟也没发现放错片的观众，一边欣赏一边暗自怀疑大卫林奇什么时候拍了默片自己却不知道，也拥有了在北影节才会有的独特体验。

三、魔幻时刻：无效映后提问“翻车名场面”

映后提问环节也常常成为今年北影节的魔幻时刻。

4月23日《都灵之马》映后，当 70岁的匈牙利导演贝拉・塔尔拄着拐杖走进现场，或许没料到会遭遇一场 “提问大混乱”，有人执着追问 “您还记得胡波导演吗？”这个与电影无关的问题，有人突然朗诵起自创诗，有人坚持用生硬的英语，甚至第一排提问者全程举着手机拍摄导演，这样的场景正在成为北影节甚至艺术电影映后环节的 “魔幻日常”。

有的提问者执着于一开口就报学校名字，或者直接开启长达 5 分钟的自我表达。

这一系列提问者的“行为艺术”，一方面是部分观众把映后交流视为自我展示的舞台，另一方面更展示出对公共规则的漠视，将私人表达凌驾于集体交流之上，念诗和冗长自我发挥并没有达到导演与观众、观众与电影之间的核心对话目的，这也直接指向背后的深层问题——观众观影礼仪。

面对失控的映后环节，主办方和主持人也显得颇为无奈。目前映后提问多采用 “现场举手发言” 的传统模式，缺乏有效的问题筛选机制，很难预判观众会提出什么问题，为了保证流程顺畅，只能硬着头皮让提问继续。

这种“放任式” 交流，虽然保留了互动的开放性，却也让部分观众钻了空子。映后环节本来是和主创交流的珍贵机会，更多观众希望获得一场既有温度又有深度的有效对话，对于观众来说最重要的是建立 “观影礼仪” 共识，比如提前做好功课、提问简明扼要、尊重他人发言，让映后回归真诚与专业。

第十五届北京国际电影节落下帷幕，从观众群体看，北影节似乎陷入了 “老面孔循环”。社交平台上，参加影展的影迷虽然建了无数个群，但正如影迷群里流行的那句话：这些群与群之间有什么区别，不还是那些人。

电影节也做出了一些努力力求破圈，启动的 “中国电影消费年” 首站活动 “北京电影生活节”，通过影迷持票根可在全城约 600 家商户享受专属优惠的方式，意外让不少 “路人” 走进影院，有人为了喝杯联名奶茶看了场电影，有人冲着市集打卡顺便刷了部冷门佳片，这些 “无心插柳” 的尝试，反而让大家看到了破圈的可能性。

其实只要管理好放映活动，多琢磨影迷爱看啥、爱玩啥，北影节未必不能好评连连，打破僵局。

本文来自微信公众号：娱乐资本论，作者：阿楚