当科技与艺术在舞台上“相撞”，会迸发出什么样的火花？《弗兰肯斯坦》《静态人像》《人类简史》等剧目将于2020年第十届“海之声”新年演出季期间在中间剧场上演，VR、手机、机器人……都被搬上舞台，从各个不同角度探讨科技与艺术的关系。本届“海之声”新年演出季多彩活动凸显创意创新，折射出中关村文化与科技融合的特色，表现海淀作为全国创新创业核心区的功能和定位。

支持国内青年戏剧人的原创发声，一直是“科技艺术节”内容策划的一个重点。中间剧场希望通过青年的创作，展现当代中国人对于科技的想象和反思。中间剧场坐落在以科技创新闻名的海淀区。中间剧场相关负责人说，“因为科技从来没有像今天一样，全方位地渗透甚至重构着我们的生活。在这样的背景下，如何通过艺术创作去引发科技对于社会关系改变的讨论，也成为艺术家们越来越重要的创作议题。同时，高科技的‘加持’似乎也赋予了艺术家们无限开拓舞台的可能，动态LED、机械臂、激光表演、VR虚拟体验……戏剧表演艺术是否将要进入一场颠覆性的变革？我们也将对科技在舞台上的应用、对戏剧艺术的重塑展开探讨。”

《弗兰肯斯坦》被认为是世界上第一部真正意义上的科幻小说，多次被改编搬上大银幕和舞台。但至今为止，还没有过大剧场中文版本的演绎。本次创作的版本将小说重新架构于当下语境，由英国导演丹尼尔·高德曼进行文本改编，随后翻译为中文。此次《弗兰肯斯坦》将由演员翟天临、吴昊宸领衔演出，于12月24日至1月1日登上北京中间剧场的舞台。《弗兰肯斯坦——现代普罗米修斯的故事》是英国作家玛丽·雪莱在1818年创作的长篇小说。小说主角弗兰肯斯坦是个生物学家，他热衷于探索生命起源。

而在青年编剧何齐自编自导的独角戏《静态人像》中，看似对于现实场景的描绘，从中剥离出一层新的对“沟通”与“媒介”的探讨：现代人在科技手段的影响下，体现出既具个性又有共性的“病态”。人们要如何去解决无法沟通的永恒困境？而科技的发展，不断涌现的新媒介，是否应承担人类沟通困境的归因？该剧旨在从社会现象中折射人类无限拥抱手机的社会乱象，以及呈现现象背后可能存在的危机。探讨看似满满当当充实的交流却在制造更深刻的隔绝，人类要如何解决沟通壁垒难以破除的永恒命题。

《人类简史》导演李建军有感于媒介化时代来临，技术对日常生活施加的影响，图像泛滥对人的感官的轰炸。我们透过媒介所看到的往往不是现实本身，而是被媒介选择与重构的现实。视频表演，朋友圈，数码影像，网络技术的出现，人类对真实的感受遭到挑战。当视频把每个人都变成“网红脸”，你是否觉得图像中的你比真实的你更美，而更倾向于接受那个滤镜后的自己？《人类简史》以人类技术发展史作为线索，创作者从互联网上检索不同分类主题之下的图像素材，包括静止图像和动态影像。表演方式是“图像卡拉OK”，数十位素人演员对照舞台上屏幕中的图像进行模仿表演。在李建军看来，“图像被不断复制、解构、重述，这已成为如今的大众娱乐方式，使日常生活也被表演化、景观化了”。